https://wiki.tilde3.eu/index.php?title=Le_cin%C3%A9ma_italien&feed=atom&action=history
Le cinéma italien - Historique des versions
2024-03-29T11:46:57Z
Historique des versions pour cette page sur le wiki
MediaWiki 1.39.1
https://wiki.tilde3.eu/index.php?title=Le_cin%C3%A9ma_italien&diff=200&oldid=prev
Muchos : Ajout de films + section WWII
2014-10-27T21:31:52Z
<p>Ajout de films + section WWII</p>
<table style="background-color: #fff; color: #202122;" data-mw="interface">
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<col class="diff-marker" />
<col class="diff-content" />
<tr class="diff-title" lang="fr">
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">← Version précédente</td>
<td colspan="2" style="background-color: #fff; color: #202122; text-align: center;">Version du 27 octobre 2014 à 21:31</td>
</tr><tr><td colspan="2" class="diff-lineno" id="mw-diff-left-l1">Ligne 1 :</td>
<td colspan="2" class="diff-lineno">Ligne 1 :</td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">== Cinéma muet ==</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">; ''La Prise de Rome (20 septembre 1870)'', Filoteo Alberini, 1905</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">: Film fondateur du cinéma italien.</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">: Fait du genre historique le genre dominant du cinéma primitif italien.</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">; ''Cabiria'', Giovanni Pastrone<ref>Également connu sous le pseudonyme Piero Fosco.</ref>, 1914</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">: Chef-d'œuvre et référence du cinéma historique.</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">== Pendant la Seconde Guerre mondiale ==</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">Benito Mussolini se proclame Guide (''Duce'') de la République sociale italienne de 1943 à 1945.</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">Contrairement aux idées reçues, l'Italie ne produit pas beaucoup de péplum sous le fascisme — à l'exception notable de ''Scipion l'Africain'' (Carmine Gallone, 1937).</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;">Plus de détails dans [[Analyses_pratiques_de_l'acteur#Sous_le_fascisme_.281940-1943.29|Analyses pratiques de l'acteur]]</ins></div></td></tr>
<tr><td colspan="2" class="diff-side-deleted"></td><td class="diff-marker" data-marker="+"></td><td style="color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #a3d3ff; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div><ins style="font-weight: bold; text-decoration: none;"></ins></div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>== Néoréalisme ==</div></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><div>== Néoréalisme ==</div></td></tr>
<tr><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br/></td><td class="diff-marker"></td><td style="background-color: #f8f9fa; color: #202122; font-size: 88%; border-style: solid; border-width: 1px 1px 1px 4px; border-radius: 0.33em; border-color: #eaecf0; vertical-align: top; white-space: pre-wrap;"><br/></td></tr>
</table>
Muchos
https://wiki.tilde3.eu/index.php?title=Le_cin%C3%A9ma_italien&diff=183&oldid=prev
Muchos : Page créée avec « == Néoréalisme == * Comment montrer par l'image et l'action un désarroi intérieur ? (une question de cinéma) * geste documentaire/vérisme === Roberto Rossellini ==... »
2014-05-12T22:30:19Z
<p>Page créée avec « == Néoréalisme == * Comment montrer par l'image et l'action un désarroi intérieur ? (une question de cinéma) * geste documentaire/vérisme === Roberto Rossellini ==... »</p>
<p><b>Nouvelle page</b></p><div>== Néoréalisme ==<br />
<br />
* Comment montrer par l'image et l'action un désarroi intérieur ? (une question de cinéma)<br />
* geste documentaire/vérisme<br />
<br />
=== Roberto Rossellini ===<br />
<br />
(1906-1977)<br />
<br />
=== ''Allemagne année zéro'' (1948) ===<br />
<br />
* Ruines citadines et idéologiques<br />
* Parcours topographique : <br />
** vertical <br />
** horizontal <br />
* Parcours intérieur<br />
* Aspect science-fictionnel <br />
* Reserrement progressif du cadre <br />
* Rétrécissement progressif du mouvement <br />
<br />
== Federico Fellini ==<br />
<br />
; Federico Fellini (1920-1993)<br />
: 1950-1956 : première période fellinienne<br />
: Assistant de Rossellini sur Rome, ville ouverte (1945) et Païsa (1946). Influence du néoréalisme sur ses premiers films.<br />
: L'art : le sujet de ses films, dominant dans l'existence, non détaché de la vie sociale<br />
: L'acteur Marcello Mastroiani (1924-1996) comme alter-ego<br />
<br />
=== ''La Strada'' (1954) ===<br />
<br />
* Oscar du meilleur film étranger<br />
* Lion d'argent (festival de Venise)<br />
<br />
* Musique : Nino Rota (assistant notoire)<br />
<br />
==== Le traitement des personnages ====<br />
<br />
* Zampano<br />
** Élément : la terre (serpent tatoué, chaînes)<br />
** Rapports aux autres : réifie les êtres (brutalité, commerce des êtres)<br />
* Gelsomina (Giulietta Masina) (<q>un Chaplin au féminin</q>, Youri Deschamps)<br />
** Élément : le feu (qu'elle entretient)<br />
** Rapports aux autres : écrasée par Zampano, élevée par Il Matto<br />
* Il Matto<br />
** Élément : l'air (funambule, les ailes d'ange, l'ange gardien)<br />
** Rapports aux autres : humanise les choses (parabole de la pierre)<br />
<br />
Angélisation des personnages :<br />
* courante chez Fellini<br />
* italienneté<br />
<br />
Antinomie totale de Zampano et Gelsomina. Onirisme de la rencontre Gelsomina et Il Matto.<br />
<br />
==== La mise en scène ====<br />
<br />
Personnages :<br />
<br />
* aucune dimension sociale<br />
* traitement comportementaliste (et non psychologique)<br />
* opacité/distance dans les relations<br />
<br />
Tragédie du langage :<br />
<br />
* solitude<br />
* incommunicabilité (sauf Il Matto, porteur du langage)<br />
** limite sociale<br />
** limite culturelle<br />
<br />
Narration : adhésion du spectateur, car<br />
* émotion<br />
* simplicité du drame/linéarité<br />
<br />
<q>Un film qui avance plus qu'il ne progresse</q> (Youri Deschamps)<br />
<br />
Espace : la plage comme premier et dernier plan<br />
<br />
<q>Corps sans eau, terres sans âme : bien penser devant la mer.</q> (proverbe méditerranéen)<br />
<br />
== Pier Paolo Pasolini ==<br />
<br />
; Pier Paolo Pasolini (1922-1975)<br />
: Un auteur complet : scénariste puis réalisateur, journaliste, poète et dramaturge.<br />
: Une <q>prose de combattant</q> (Y. Deschamps) : engagement marxiste (haine de la société de consommation), mysticisme, homme public<br />
: Une intégration du monde ouvrier : par le corps, par le langage. Défense du sud de l'Italie<br />
: Une hybridation de la culture haute et basse<br />
<br />
=== ''Mamma Roma'' (1962) ===<br />
<br />
* Une influence néo-réaliste<br />
* Sexualisation des rapports mère/fils<br />
* Homosexualisation du fils<br />
* Jeux de mots :<br />
** "papa" = Pape / "pappa" = maquereau<br />
** "lupa" = louve (Rome) et prostituée<br />
<br />
==== Séquence d'ouverture : mariage ====<br />
<br />
<q>rhétorique et poésie</q> (Y. Deschamps)<br />
<br />
Exposition des enjeux :<br />
* dramatiques : le chant comme exposition des rapports<br />
* dramaturgique : recomposition de la Cène<br />
<br />
==== Séquence finale : regard sur le dôme d'église ====<br />
<br />
* Référence à ''Rome, ville ouverte'' (1945)<br />
* Relation avec le regard sur le cimetière (début)<br />
<br />
== Michelangelo Antonioni ==<br />
<br />
; Michelangelo Antonioni (1912-2007)<br />
: A débuté comme 1er assistant et scénariste durant la période néoréaliste : premiers films à tendance sociale mais pas politique, puis des thèmes affirmés (la difficulté du rapport homme/société, la dissolution de l'identité, les relations conjugales).<br />
: Considéré comme le fondateur de la modernité cinématographique : épure du style, temporalité étirée, évidement de l'action, absence de psychologie (<q>un cinéma behavioriste</q>, Deschamps)<br />
<br />
=== ''Blow-up'' (1966) ===<br />
<br />
En plein « swinging London » :<br />
<br />
* psychédélisme<br />
* effervescence générationnelle<br />
* effervescence contre-culturelle<br />
<br />
<q>L'œuvre d'un œil avant d'être celle d'un cerveau</q> (Deschamps)<br />
<br />
* le film le moins intellectuel d'Antonioni<br />
* formalisme puissant<br />
* filmage centré sur le protagoniste<br />
<br />
==== Personnage ====<br />
<br />
Personnage principal<br />
<br />
* joué par D. Hemmings<br />
* influencé par le photographe D. BAILEY<br />
* inexpressif<br />
* regard puissant, très ouvert (un « Homme-oeil »)<br />
<br />
Les personnages n'ont :<br />
<br />
* rien à dire (mutisme)<br />
* rien à voir (image vide)<br />
* rien à savoir (irrésolution / insignifiance)<br />
<br />
==== Structure ====<br />
<br />
Première partie : couleurs ternes et monochromes, neutralité du personnage.<br />
<br />
Deuxième partie : réactivation de la couleur (notamment le vert), engagement. Investissement dans l'image, mais plus il y a agrandissement ("blow up") des photos, plus il y a abstraction (une image dans l'image, et ainsi de suite).<br />
<br />
Séquence finale : le personnage ne sait plus faire de distinction entre réel et imaginaire.<br />
<br />
==== Conséquence ====<br />
<br />
* Explosion de la société de l'image :<br />
** influence du film de l'assassinat de Kennedy] (A. ZAPRUDER, 1963)<ref>Voir Pascal Couté, « Du film “Zapruder” à ''Snake Eyes'' de Brian De Palma », pp 111-118, in Vincent Amiel & Gérard-Denis Farcy (dir.), ''Mémoire en éveil, archives en création'' (issu du colloque « L'Invention et l'archive, théâtre et cinéma », CREDAS/IMEC, 13-15/03/2003), L'Entretemps, Vic la Gardiole, 2006, ISBN: 2-912877-51-2.</ref><br />
** l'image n'est pas la connaissance (aucun intérêt informatif)<br />
* Un film du signe (très ancré fin 60/début 70)<br />
* De la maîtrise de l'image, à l'image qui maîtrise (la domination de l'objet)<br />
* Quête de l'image :<br />
*# quête intérieur (enjeu moral)<br />
*# quête de survie du sujet (enjeu social)<br />
<br />
== Références ==<br />
<references /></div>
Muchos